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尔冬升谈：大陆演员和香港演员的区别，并提问你认为什么是港片？

近日，香港导演“尔冬升”在参加某节目时，接受现场观众提问，回答了一下有关于香港演员和大陆演员的区别，并在此之后也对观众提问，你认为什么是港产片？引发了大家的热议，今天我们就来分享一下尔冬升导演的看法，并且也谈一谈有关于香港电影最重要的到底是什么？

演员之间的区别

关于这个问题，尔冬升导演谈到香港的电影和电视演员，很少有正统的演艺学院出身背景，虽然说很多知名演员，像周润发，周星驰等，都出身于当年无线电视台的培训学校，但事实上，这个学校更类似于培训机构，而不是学院的性质，学院所学的内容也是很杂的，并不是拘泥于表演，所以我们也会看到早期的周星驰，梁朝伟等人，也指主持过节目，属于全面性培养，至于日后的发展就看个人的机遇和天赋，以及自身的努力了。

但大陆的演员，与香港不同的是，大多数人都有正统的影视学院背景，尔冬升也在节目中提到了像北京电影学院，中央戏剧学院，以及上海戏剧学院，这些赫赫有名的演员培养基地，对于这些正规学院出身的演员，尔冬升认为他们有自己的一套表演体系，而且相较于电影来说，他们更加注重于电视剧和话剧舞台，这些与电影其实还是有区别的，所以说与香港演员相比，大陆的演员则比较有板有眼。

两地演员水土不服的问题

由于两地演员在表演方式上有本质上的不同，所以尔冬升导演也提到在合拍片中，我们时常会看到两地演员不合拍的问题，针对于这个问题，尔冬升认为香港的演员在表现方式上受到的好莱坞影响更大，所以他们的表演往往是轻松的，自然的氛围，而这也是大陆演员所缺乏的，但这却不是比较谁的表演更加优秀，因为香港这种表演方式也会有一个巨大的短板，那就是正剧的拍摄。

而大陆的表演，由于都出身于正统的电影学院，所以有一套完整的表演理论，因此在正剧，以及宫廷戏和历史剧方面就会非常稳重，例如清朝戏和明朝戏等等，这种严肃的历史厚重感是很多香港演员所不具备的，其实尔冬升导演的这句话也恰恰说出了一个重点，并且不仅仅是演员的表演问题，在场景设计，以及编剧方面也会有巨大的不同，例如央视的《三国演义》，这种非常具有历史厚重感和史诗感的作品，就是港产片所不具备的，同样的，像《整蛊专家》这样的无厘头喜剧作品，也只有在香港这片土壤才能诞生。

其中的区别会越来越小

针对于两地演员的区别，尔冬升也认为会随着时代的发展越来越小，因为内地现如今也出现了偶像团体，尔冬升还特别强调，所谓的偶像在内地出现也不过是最近十年的事情，这其实也在暗示，偶像的培养也仍然在初期阶段。但偶像和正统的演员最大的区别就是还没有学习就火了，火了之后才去学习，这种就给了演员足够的韧性，同样的是，偶像的培养也类似于当年无线电视台的培养模式，因此在日益成熟后，这种模式会让内地和香港的区别越来越小。

香港电影最重要的是什么？

最后就是尔冬升提问现场嘉宾的问题，那就是什么是港产片？对于香港电影来说最重要的是什么？嘉宾们对于这个问题，所得出的答案是广东话，认为香港电影最重要的还是语言，只要是有语言的加持，哪怕是在国外取景说广东话也无所谓，对此，尔冬升还调侃道：“即使是在日本拍摄一部爱情片，整个日本说广东话也无所谓。“也引发了现场观众的哄堂大笑。

事实上，这个问题，个人认为不要过于有局限性才好，其实早先的香港电影，也是由上海的一批电影人过去造就了香港电影的繁荣，因此最初的香港电影也是说国语的，并且由于当时的粤语片由于没有足够的资金和优秀的电影人，一直以粗制滥造著称，所以哪怕是在香港，那时候的观众也都是以看国语片为主，只不过后来随着时代的发展，电影也不再是邵氏一家独大，再加上越来越多的优秀电影人投入到粤语片中，例如李小龙就是其中之一，才让粤语片逐渐占据了主导地位。

从中我们可以发现，港产片是不是以粤语为主导根本不重要，最重要的还是故事本身，以及优秀的人才，香港电影的繁荣不是由观众打造的，而是由当时一批又一批优秀的电影工作者所引领的，可时代终究是在发展的，现如今香港电影的窘境归根究柢还是市场太小所导致的，再加上其他地区的电影来势汹涌，占据了原本就不大的市场，更让港产片难以突破，所投入的资金也逐步减少，自然就越来越差。

所以说，想要突破，那必然要抓住香港电影一直以来的优势，那就是杂糅式的融合，举个例子来说，香港的灵幻功夫电影，以《鬼打鬼》和《僵尸先生》为例，这都是我们至今都耳熟能详的作品，但你知道这些电影之所以出现的前提是什么吗？其实就是当时西方的丧尸题材的作品引发了潮流，在这种潮流下，香港的电影人借鉴其中的精髓并融入我们自身的文化传说所作出的本土化改编而造就的结果。

顺着这条线索，你就会发现其实过去很多香港电影都有这种相互包容和借鉴的影子，也正是因为这种癫狂式的灵活多变，才造就了港片的红极一时，也因为这种多方面的融入，造就了很多港式文艺片的所要展现的矛盾和生活。因而从这一点出发，事实上语言并不是最重要的，故事才是最重要的，但话又说回来，这中间又不得不考虑市场的问题，市场的大小决定了影片的规模，因此想要走出去，自然是难上加难，只能是被局限起来。